"1945" плакат Буткин М.Л. 1985 год

"1945" плакат Буткин М.Л. 1985 год
издательство "Плакат" Москва
типография "Коммунар" Тула
тираж 70000 экз.
размер 67х48 см

Буткин Марат Львович (1926–1992) Художник-полиграфист, график, иллюстратор, плакатист.
Родился 30 апреля 1926 года г. Могилёв, Белорусская ССР. Из семьи кадрового военного. В 1943 году зачислен курсантом школы авиамехаников, по окончанию военно-профессиональной подготовки служил авиационным техником, затем в штабе 14-й Воздушной армии - радистом-кодировщиком. В качестве художника начал работать в военной прессе, иллюстрируя произведениям армейских авторов. С 1961 года работы Марата Буткина публикуются в журнале «Советский воин», альманахе «Библиотечка журнала «Советский воин»», журнале «Советская эстрада и цирк», в издательствах «Плакат», «ДОСААФ», «Связь». Работал в области общественно-политического плаката, использовал технику фотололлажа. В конце восьмидесятых - начале девяностых "Советский воин" печатает романы, частью воспринимаемые как аллюзивно трактующие эпические события российской истории, перекликающиеся с ожиданиями и реалиями процессов тех дней: Валентина Пикуля - "Честь имею", "Нечистая сила", "Барбаросса"; Дмитрия Балашова - "Куликово поле"; Пантелеймона Романова - "Русь" с иллюстрациями, выполненными Маратом Львовичем Буткиным. Прочтение авторского замысла, трактовка и концентрированная форма подачи образа были выполнены художником блестяще. Динамика, интрига, сильные характеры, яркие цветовые решения - такова иллюстрация к роману "Честь имею"; мятущийся дух, гротеск, переходящий в карикатуру - это визуализация "Нечистой силы"; монументальность, кинематографичность, сдержанная цветовая гамма - графика к роману-размышлению "Барбаросса"; символичный и сильный художественный приём - использование контрастной чёрно-красной печати в иллюстрациях к "Руси" П. Романова и "Куликову полю" Д. Балашова. В целом для мастера характерны: ясность, логичность художественного мышления; умение убедительно показать образ человека долга и чести; непринуждённость выражения и понимание жизненного момента в его непрерывном движении, в полноте картины. Автор плакатов: «Быстрее осваивать новую технику», «Военная присяга», «Империализм – источник войн», «Коммунисты всегда впереди», «Материальная основа боеготовности», «Могучий источник нашей силы» (все –1972), «1945. Дошли до Берлина!» (1984), «1945» (1984); исполнил комплект портретов-плакатов «Отчизны верные сыны» (1987) посвящённый российским полководцам: Михаилу Кутузову, Павлу Нахимову, Александру Невскому, Фёдору Ушакову, Богдану Хмельницкому. Тиражные плакаты М. Л. Буткина находятся в ГКМ им. М. П. Старостина, Государственном музее истории Санкт-Петербурга (ГМИ СПб), Дмитриевском краеведческом музее имени А. Ф. Вангенгейма, Кемеровском областном краеведческом музее (КОКМ), Музее-заповеднике героической обороны и освобождения Севастополя (Музее-заповеднике «Музей обороны Севастополя», ГМГООС), Национальном музее Республики Адыгея (НМ РА), Национальном музее Республики Марий Эл им. Т. Евсеева, Смоленском государственном музее-заповеднике, Старочеркасском историко-архитектурном музее-заповеднике.

"Новая экспозиция" бумага гуашь, акварель 1976 год
макет плаката
размер 72х50,5 см
3000

"Победа!" плакат Голованов Н.О., Рюмкин Я.И. 1985 год
издательство "Плакат" Москва
типография "Зоря" Днепропетровск
тираж 200000 экз.
размер 67х48 см
3000
Голованов Николай Осипович (1908–1964) Советский художник-график, живописец, плакатист.
Родился 23 мая 1908 года в Бурятии. Окончил Художественные курсы в Иркутске, учился у А. И. Вологдина и И. Л. Копылова (1926–1930). Участвовал в выставках с 1933 года. Жил и работал в городе Улан-Удэ (Бурятия). Скончался 27 мая 1964 года.

Рюмкин Яков Израилевич (1913-1986) фотограф.
Родился в 1913 году в Харькове. Окончил рабочий факультет Харьковского университета; сотрудничал с харьковской газетой «Вечернее радио». С 1936 года — фотокорреспондент республиканской газеты «Коммунист», органа ЦК Компартии Украины. С начала Великой Отечественной войны являлся фотокорреспондентом газеты «Правда» на Юго-Западном фронте. В дальнейшем снимал на разных фронтах, наиболее известны его фотографии, сделанные в битве за Сталинград. Участвовал в качестве фоторепортера в освобождении Украины, Молдавии, Румынии, Венгрии. Снимал боевые действия в Берлине. В послевоенные годы работал в газетах «Правда», «Советская Россия», в журнале «Огонек», издательстве «Колос». Издал несколько авторских фотоальбомов. Награжден орденами и медалями. Умер в Москве в 1986 году.

"40 мирных лет" плакат Цеслер В.Я., Войченко С.В., Шелютто А.И. 1985 год
издательство "Плакат" Москва
типография "Коммунар" Тула
тираж 110000 экз.
размер 95х64 см
4000
Владимир Я́ковлевич Цеслер (белор. Уладзíмір Я́каўлевіч Цэ́слер) 1951 гр. Советский и белорусский художник, график, живописец, скульптор, промышленный график и дизайнер, оформитель и иллюстратор книг, плакатист. Член Белорусского Союза дизайнеров.
Родился 30 апреля 1951 года, г. Слуцк, БССР. Владимир Цеслер в детстве занимался в Слуцкой изостудии Городского дома пионеров и школьников у преподавателя Владимира Садина (1924—2010 гг.). Окончил в 1980 году отделение дизайна БГТХИ — Белорусского государственного театрально-художественного института в Минске (теперь Белорусская государственная академия искусств). Направления его работ: плакат, живопись, графика, скульптура, объект, художественные акции, промышленный дизайн, оформление книг, реклама и др. С 1978 года работал совместно с Сергеем Войченко. Международную известность тандем приобрёл прежде всего в области плаката (более 30 наград международных конкурсов и биеннале). Широкую известность получил «Проект века. 12 из ХХ» Цеслера и Войченко, в котором двенадцать самых значимых художников XX века были представлены в виде яиц. Проект экспонировался в ГМИИ им. Пушкина в Москве (1999—2000), в Музее Людвига при Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге (2000), на Венецианской биеннале (2005). С 2010 года активно участвует в разработке российско-белорусского проекта городского автомобиля — Ё-мобиль. Цеслер сотрудничал с Белорусским агентством по торговой рекламе; автор рекламных плакатов: «Печь «Электроника»» (1982), «С 1 сентября по 1 ноября сезонная распродажа промышленных товаров. Добротные вещи по сниженным ценам» (1984). Автор плаката посвящённого 40-летию Победы в Великой Отечественной войне «40 мирных лет» (1985, совместно с Войченко С. В., Шелютто А. И.). Участие в творческих союзах: Белорусский союз дизайнеров (до 2019 года), Белорусский союз художников (до 2023 года). Тиражные плакаты В. Я. Цеслера находятся в Национальной библиотеке Белоруссии (НББ).

Сергей Валентинович Войченко (1955—2004) — белорусский художник, график, живописец, скульптор, дизайнер, обладатель более 40 наград международных конкурсов, биеннале и фестивалей плаката.
Сергей Валентинович Войченко родился 15 ноября 1955 года в Жданове, Сталинская область в семье моряка. С четырёх лет жил в Минске. В 1969 году поступил в художественную школу на отделение скульптуры. В 1974 году окончил школу. В 1975 году поступил в Академию Искусств на факультет дизайна, где познакомился со своим соавтором Владимиром Цеслером (вместе работают с 1978 года). В 1984 защитил диплом серией плакатов «История Минска». Скончался 9 декабря 2004 года г. Минск. Плакаты «Нержавеющий Сталин», «1939, начало войны в Польше», «Карл Маркс 1990-х», «Афганистан», «Good morning, Belarus!», «От международного года мира — к миру без войн и оружия», «Война несет людям…», «Афган, Forbidden Fruit», «Contemporary art+centre „VITA NOWA“», Made in NEW RUSSIA, «Эх, в яблочко…». «Вудсток. 30 лет. — Levi`s» — в коллекции Лувра. Персональные выставки: 2000 год — Государственный Русский музей, «Владимир Цеслер и Сергей Войченко. Проект века (двенадцать из XX)». 2004 год — Монмартр, Париж. 2008 год — Самара, галерея «Вавилон».

Андрей Игоревич Шелютто 1960 гр. — советский плакатист и российский художник-концептуалист, дизайнер, творческий руководитель.
Родился 12 января 1960 года в семье потомственных военных моряков, по одним источникам в Ленинграде, по другим в Минске. Вероятно, фамилия Шелютто имеет некоторое отношение к белорусско-польскому роду Верёвкиных-Шелют; по утверждению самого Шелютто, он состоит в родстве с Иосифом Росманом, немецким евреем-интернационалистом, профессором партийной школы, заведующим отделом печати ЦК КПБ. В 1979 году Андрей Шелютто окончил Минское художественное училище им. А. К. Глебова по специальности художественное оформление. В 1984 году окончил Белорусский государственный театрально-художественный институт («Агитационная и промышленная графика, организация выставок и реклам»), учился у достаточно известных профессоров Олега Викторовича Чернышёва и Ленины Николаевны Мироновой. В 1980-е годы Шелютто становится профессиональным графическим дизайнером, в том числе занимался киноплакатом, например, в конце 80-х, раскрашивал фасады кинотеатров в Будапеште. Шелютто семь лет (1984—1991) работал редактором редакции плаката в минском издательстве ЦК «Беларусь», одновременно, трудился плакатистом в творческой группе Владимира Цеслера и Сергея Войченко, их работы отмечались наградами на международных биеннале плаката, в том числе в Лахти и Варшаве, однако, свободная художественная деятельность Шелютто стала возможной лишь в Перестройку, а известность дизайнера он получил в годы экономических реформ в России. Награждён премией Генерального секретаря ООН. Член СХ СССР с 1987 года, секретарь секции плаката. В 1992 году, после работы в Ковет-Карден в Лондоне, Андрей Шелютто переехал из Минска в Москву, где работал в «интернациональном молодёжном агентстве» — «ИМА-пресс», сменив на посту арт-директора Андрея Логвина. В середине 1990-х, вместе с супругой Еленой Китаевой, начал работать творческим директором в рекламном агентстве Сергея Лисовского «Премьер СВ», затем на канале Владимира Гусинского «НТВ». С 1996 года Андрей Шелютто, под руководством Семёна Левина, работал дизайнером в «НТВ-Дизайн», был шеф-дизайнером канала «НТВ-Плюс». После, с 1998 года, при содействии Ивана Дыховичного, стал главным художником телевизионного канала «РТР», на котором проработал до 2001 года. По утверждению музыкального соавтора заставок и роликов, композитора Антона Батагова причиной ухода художников Шелютто и Китаевой с НТВ стали их противоречия с менеджментом телеканала, вылившиеся в попытку замены их режиссёром Юрием Грымовым, также композитор отмечал, что никакого скрытого смысла, «постмодернизма» и прочих несанкционированных руководством экспериментов в работах художников на телеканале не было, однако, в результате, сменил Шелютто не Грымов, а Сергей Шанович. Критик Фёдор Раззаков утверждал, что уход Шелютто с каналов Гусинского, с точки зрения художественной эстетики, сильно ослабил телеканал НТВ. В 2000 году Шелютто и Китаева разработали новый дизайн заставок для государственного канала „Культура“. В этом же году, по инициативе Рафа Шакирова и Александра Акопова, обновил пакет оформления телеканала «Россия», в том числе создал проект заставок «Вестей». С 2001 года Шелютто занимался дизайном и иллюстрированием в газете «Газета», с 2004 года работал арт-директором в газете «Известия», работает в «The New Times» (20 номеров и стартап), делает каталог для «Галереи Марата Гельмана». С 2007 по 2012 год Шелютто работал арт-директором журнала «Артхроника». В 2013 году, к празднованию Дня Победы, разрабатывал концепцию оформления социальных программ, она была высоко оценена руководителем «Московской дирекции массовых мероприятий» Дарьей Никольской, аналогичным проектом занимался в 2014 году. С 2012 года сотрудничает с Эрмитажем, назначен арт-директором журнала «Эрмитаж», арт-директором «Фонда Эрмитаж XXI век». В соавторстве с Антоном Фёдоровым и Андреем Васильевым занимался проектом музейной навигации для Государственного Эрмитажа в корпусе Главного Штаба. Более пятнадцати лет рисует иллюстрации для еженедельного журнала «Власть» издательского дома «Коммерсантъ», исключительно от руки темперой или гуашью на загрунтованном картоне. Преподавал в Высшей академической школе графического дизайна. Читает публичные лекции, в том числе от имени студии «Фаро», проектирует и иллюстрирует книги. В 2016 году художником была разработана система навигации «Института русского реалистического искусства» принадлежащего предпринимателю Алексею Ананьеву. Главный дизайнер 4-й Московской биеннале современного искусства, дизайнер 100-летия русского павильона на Венецианском биеннале, шеф-дизайнер биеннале современного искусства «Манифеста-10» (2014). Директор галереи Trottola (Флоренция). Живёт и работает в Москве, Петербурге, Флоренции. Андрей Шелютто входил состав экспертного совета номинации «Книга года» госпремии в области современного искусства «Инновация-2019», ранее дизайнер разработал новый фирменный стиль премии. Награды: Обладатель премий и наград: Гран-при (1986) и поощрительная премия на Международной биеннале плаката в Варшаве (совместно с С. Войченко и В. Цеслером), Гран-при, Две Первых, Вторая (1984 — совместно с И. Гуровичем) и Первая (1995) премии на Московском международном фестивале рекламы, Первая премия на Всероссийской выставке-конкурсе «Дизайн» (1994, совместно с И. Гуровичем), Серебряный приз на выставке Нью-Йоркского арт-директорского клуба (1995 — совместно с И. Гуровичем), «Газетный дизайн-2004» — первая премия за новый дизайн газеты «Известия», золотая медаль на конкурсе газетного дизайна в Москве (2005), лауреат биеннале плаката «Золотая пчела» (2006), неоднократно попадал в шорт-листы критика Сергея Серова в журнале графического дизайна «[кАк)». Премия Правительства Российской Федерации 2017 года в области культуры за цикл выставок современного русского искусства и академической художественной школы в России и за рубежом.

"Победа! 1945-1985" плакат Жуков В.П. 1985 год
издательство "Плакат" Москва
типография "Коммунар" Тула
тираж 200000 экз.
размер 98х66 см
4000
Жуков Виктор Петрович (1920–?) Советский художник-график, плакатист. Член Союза художников СССР.
Родился 13 марта 1920 года. Жил в городе Фрунзе (Киргизская ССР). В 1960–70-е годы принял участие в становлении искусства плаката в республике. В. П. Жуков и Ф. И. Зубахин приняли активное участие в организации и работе мастерской «Агитплаката» при Художественном фонде Киргизской ССР. Участвовал в республиканских и всесоюзных выставках. В 60-е годы наряду с ними плакатом занимались художники других специальностей – графики А. Михалев, Н. Ефременко, М. Оморкулов; живописцы А. Усубалиев, Д. Флекман, И. Мирошниченко, С. Айтиев; монументалисты А. Воронин, М. Бочкарев и другие. В плакатах этих лет поднимались темы политические, народного хозяйства, быта, культуры, образования. Найденностью художественных решений отмечены плакаты «Дружбе 100 лет» (1963) В. Жукова и «Навеки вместе» (1963) А. Воронина, посвященные дружбе киргизского и русского народа, листы «Время не ждет» (1963), «Слава родине Октября» (1964), «На полях кипит работа» (1962), «Встретим XXIII съезд КПСС ударным трудом!» (1965), «Ленинскому юбилею достойную встречу» (1968) Ф. Зубахина; «Заготовим корма» (1964) М. Оморкулова; «Тебе, Родина» (1962), «Государство – это мы» Л. Толстокулакова (1967); «С новым учебным годам!» С. Айтиева (1969). Активно развивалась сатирическая линия тиражированного агитационного плаката. К лучшим работам этого плана относятся «На рекламе густо» (1962) А. Михалева; «Обещалкин» (1962) Д. Флекмана; «Какой уход – такой доход» (1963) и другие плакаты много работающего в этом направлении В. Жукова; «Бюрократ» (1964) А. Усубалиева. Сотрудничал с издательством «Узбекистан» и «Плакат», создал серию сатирических плакатов на бытовые темы. Автор плакатов: «Давайте узнаем заранее!» (1961), «Какой уход – такой доход» (1963), «Рабы божьи» (1960–70-е), «», «», «КультурА?», «Махинатор», «Заразное зерно поле портит!», «Без контроля склад, жулику клад», «Героям Курской дуги – слава. 1943–1983гг.» (все –1983), Вторсырье в дело! (1985), «21 июня – день выборов народных судей в районные (городские) народные суды» (1986). Тиражные и оригинальные плакаты В. П. Жукова находятся в Государственном центральном музее современной истории России (ГЦМСИР), Государственном музее обороны Москвы (ГМОМ), Алтайском государственном краеведческом музее (АГКМ), Государственном музее-заповеднике «Ростовский кремль», Дмитриевском краеведческом музее имени А. Ф. Вангенгейма, Пермском краеведческом музее (ПКМ).

"С праздником победы!" плакат Макаров А.М. 1978 год
издательство ордена трудового красного знамени "Лениздат"
типография им. Володарского "Лениздат"
тираж 5000 экз.
размер 87х57,5 см
3000

"Письмо с фронта" плакат Лактионов А.И. 1978 год
Учебно-наглядное пособие для 2 класса.
"Просвещение" Москва
тираж 85000 экз.
размер 59х44 см

1500

Александр Иванович Лактионов (16 [29] мая 1910, Ростов-на-Дону, область Войска Донского — 15 марта 1972, Москва) — советский живописец и график, педагог, профессор. Академик АХ СССР (1958; член-корреспондент 1949). Народный художник РСФСР (1969). Лауреат Сталинской премии первой степени (1948) и Государственной премии РСФСР имени Репина (1971).

"Пройди правильно по улицам" плакат Громов В.Ф. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500
"Улица города" плакат Громов В.Ф. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500
"Подземный переход" плакат Громов В.Ф. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500
"Мы переходим улицу" плакат Громов В.Ф. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500
"Нерегулируемый перекрёсток" плакат Громов В.Ф. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500

"Жёлтый сигнал светофора" плакат Авотин Р.Ж. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500
"Красный сигнал светофора" плакат Авотин Р.Ж. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500
"Зелёный сигнал светофора" плакат Авотин Р.Ж. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500
Авотин Роберт Жанович (25 марта 1928 — 21 мая 1997) — советский художник-иллюстратор, автор иллюстраций к фантастическим произведениям в издательстве «Молодая гвардия» и в журнале «Техника — молодёжи» в 1950—1990-х годах.
Начал трудовую деятельность в 1943 году, работая слесарем на электромеханическом ремонтном заводе. В 1945 году экстерном окончил школу-семилетку, затем учился в Московском художественно-промышленном училище им. М. И. Калинина. Был распределён в Горьковскую область в артель хохломской росписи, где стал завпроизводством. Позже окончил Московский институт прикладного и декоративного искусства и факультет монументальной живописи Ленинградского художественно-промышленного училища имени В. И. Мухиной. Красочное панно «Ковроткачество» — дипломная работа Авотина — демонстрировалась на Всемирном фестивали молодёжи и студентов (1957) и на Всесоюзной художественной выставке (1958). В середине 1950-х годов Авотин переключился в основном на иллюстрации научно-фантастической и космической тематики. В эти годы он начал сотрудничество с журналом «Техника — молодёжи», продлившееся 40 лет. Впоследствии Авотин также иллюстрировал многие научно-фантастические книги издательства «Молодая гвардия». Работал и с другими издательствами, такими как «Просвещение». Работал и в других жанрах, иллюстрируя «Шерлока Холмса», книги сказок, «Детскую энциклопедию».

"У железнодорожного переезда" плакат Алексеев М.Ю. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 59х44 см
1500
Алексеев Михаил Юрьевич (1927–1999) Советский художник-график, иллюстратор.
Родился 1 апреля 1927 года в Москве. Учился в Московской средней художественной школе (1939–1946). Во время войны школа была эвакуирована в Башкирию. В 1946 году поступил во ВГИК, который окончил с отличием в 1952 году. Поступил на работу на киностудию «Союзмультфильм». Участвовал в качестве ассистента художника-постановщика в полнометражном фильме «Волшебная птица» и был художником-постановщиком мультфильма «Оранжевое горлышко» (1954). Занимался станковой графикой графикой, иллюстрировал и оформил книги вместе с Н. С. Строгановой для Детгиза, издательств «Советский писатель», «Советская Россия» и др.: «Курочка в сережках» М. А. Булатова (1960), «Веселая обезьянка» В. В. Чаплиной (1962), «Золотой линь» К. Г. Паустовского (1962), сборник стихов для детей. Помимо книг, выпустил значительное количество открыток, диафильмов, обучающих материалов, серию почтовых марок (1965; вместе с Н. С. Строгановой). Работал в области общественно-политического плаката «Сельскому хозяйству за семилетку – 1000000 тракторов!», 1970); автор плакатов по охране животных («Охраняйте выхухоль», 1970; «Не трогай!», 1971). Выставка работ Алексеева состоялась в 1963 (Москва). Тиражные плакаты М. Ю. Алексеева находятся в Выборгском объединенном музее-заповеднике, Тульском областном краеведческом музее (ТОКМ), Музее-заповеднике Наровчатского района Пензенской области.

"На групповой площадке" плакат Богаченков Б.В. 1981 год
Наглядное пособие для детских садов.
издательство "Просвещение" Москва 1976 г.
тираж 60000 экз.
размер 88х59 см
2000

"Родные поля" плакат Коминарец И.А. 1978 год
Учебно-наглядное пособие для 2 класса.
"Просвещение" Москва
тираж 85000 экз.
размер 88х59 см
3000
"Любимое занятия" плакат Коминарец И.А. 1978 год
Учебно-наглядное пособие для 2 класса.
"Просвещение" Москва
тираж 80000 экз.
размер 88х59 см
3000
"Шефы пришли" плакат Коминарец И.А. 1978 год
Учебно-наглядное пособие для 2 класса.
"Просвещение" Москва
тираж 85000 экз.
размер 88х59 см
3000
Коминарец (Коменарец) Игорь Александрович (1923–?) Советский художник-график, плакатист, иллюстратор. Член Союза художников СССР. Известен как автор популярных плакатов на общественно-политические и спортивные темы.

"В.И. Ленин в Смольном в октябрьские дни 1917 года" плакат Соколов М.Н. 1978 год
"Просвещение" Москва
тираж 85000 экз.
размер 59х44 см
1500
Соколов Михаил Николаевич (1931-1998) Советский художник, автор живописных полотен и гравюр. Сын художника Николая Александровича Соколова (входившего в творческий коллектив Кукрыниксы). Работал карикатуристом и иллюстратором в журнале «Крокодил». Учился в институте им. И.Е. Репина (до 1951 г.), в мастерских П. Корина и В. Ефанова. Окончил институт им. В.И. Сурикова в 1957 г. Активно путешествовал по России. Участник художественных выставок с 1954 г. Работы М.Н. Соколова находятся в Государственной Третьяковской галерее.

"Уборка урожая" плакат Куприянов С.А. 1978 год
Учебно-наглядное пособие для 2 класса.
"Просвещение" Москва
тираж 85000 экз.
размер 87х59 см
2000
Куприянов Сергей Алексеевич (1928—2017) — советский и российский художник, народный художник Российской Федерации (2007), Заслуженный художник Российской Федерации (1995), Член-корреспондент РАХ, Член Союза художников СССР (с 1962 г.).
Родился в семье художника Алексея Куприянова 8 января 1928 года в Москве, его брат — кинооператор Георгий Куприянов. В годы Великой Отечественной войны с 1941 по 1943 г. находился в эвакуации в Ухте. Первые уроки живописи получил у отца художника А.П. Куприянова (1896—1939). В 1948 г. окончил Московскую среднюю художественную школу (МСХШ), в 1954 г. — факультет графики Московский художественный институт им. В.И. Сурикова. Работал в издательствах: «Детгиз» (1954—1956), «Малыш», «Молодая гвардия», «Советская Россия», «Просвещение» (1956—1991). Автор иллюстраций к книгам А.П. Чехова, Л.Н. Толстого, В.М. Шукшина, В.П. Астафьева, В.В. Бианки, Е. Чарушина, Г. Снегирёва, И. Соколов-Микитов; иллюстратор книги В. Солоухина «Владимирские проселки». Также создавал рисунки для конвертов. Для творчества художника характерно жанровое разнообразие: пейзаж, натюрморт в технике акварели, пастели, масляной живописи. Значимая часть его работ посвящена родному Замоскворечью. Среди станковых произведений: «Весенние кружева», «Отговорила роща золотая», «Река вскрылась», "9 мая" (2001), натюрморты «Золотые шары» (2008), «Подсолнухи», «Белые пионы», «Ордынка. Марфо-Мариинская обитель», «Болотная площадь», «Утро на Ордынке» (1951), «Улица Островского», «церкви Преображения в Переделкине» (1988). Автор полотен-символов: «Все проходит», «О прошлом», «Сердце России». В 2013 году в кинокомпании "СтудиОль" о Сергее Алексеевиче Куприянове снят документальный фильм "Тихая моя Россия", режиссер Ольга Чекалина. Награды и звания: Народный художник Российской Федерации (2007). Заслуженный художник Российской Федерации (1995). Умер 16 января 2017 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище. Работы представлены в музейных собраниях России и частных зарубежных коллекциях Австрии, Испании, США, Финляндии, Германии, Японии.