"Вид на башни" литография Ээльма Х.В. 1972 год
размер лист 40х29 см оттиск 25х19,5 см
1500
Herald Eelma Ээльма Херальд Виллемович (1934 гр.) — Эстонский художник-график. Член Союза художников СССР. Заслуженный художник Эстонской ССР, лауреат премии Ленинского комсомола Эстонской ССР.
Родился в деревне Выхмута, Ярвамаа, 26 марта 1934 года в семье лесничего. Окончил в 1953 году. В Пайде Кесккооли и поступил в ЕРКИ, который окончил в 1959 году по специальности художник-график. С 1960 по 1962 год работал преподавателем акварели в ЕРКИ. 1962-1992 был свободным художником. В 1992 году он начал работать лектором по рисованию в Таллиннском университете искусств (с 1994 года заведующий кафедрой) и одновременно был также преподавателем рисования в Paimios Varsinais-Suomen Kansanopisto. Член Союза художников Эстонии с 1961 года. Ээльма начал выступать на выставках как фрилансер и книжный художник сразу после окончания художественного института. Его оригинальность как художника-графика проявилась уже в дипломной работе, которой стали иллюстрации к роману А. Х. Таммсааре «Правда и право». Через эти иллюстрации Ээлма представил себя как спокойного художника, трезво наблюдающего за жизнью и жизненными явлениями и оценивающего свои наблюдения. Трезво соблюдая творческий стиль, художник остался и в последующих своих творениях. Широко известны его серии графических страниц «Девушки», «Родина» и отдельных страниц «Две девушки», «Мужчины и крупная рыба», «Прошлогодний букет». Тема Старого Таллинна также не раз привлекала художника. Линогравюры предшествующих 1960-х полны обязательного оптимизма тех лет. Геральд Ээлма и Пеэтер Улас были новаторами в мужском, «суровом стиле» духа эстонской графики. В 1970-х годах тематика Ээлмы с ярким настроением продолжилась («Прогулка», 1973; серия «Воскресенье», 1972), но в его ранней графике абстрактная высокая печать дает больше напряжения («Этнографика», 1964; «Критический момент», 1967; "Цветение", 1968), где его уравновешенная натура обрела идеальную форму. Кажется, что у Ээлмы не было внезапных потрясений и распрей, его искусство развивалось плавно, в несколько этапов. Параллели с Марью Муцу можно увидеть в литографиях Элмы конца 1970-х годов.с графикой того времени. Пространства, втягивающие в себя, открывающиеся с гумна в пустоту, во вселенную («Ворота», 1978), тесно переплетающееся жизненное пространство человека, буйной природы и космоса («Потолок», 1979) и др. ассоциируются с Современные маленькие садки для рыбы с графическим рисунком от Mutsu. Еще большее сходство имеют мотивы литографий «Лето» (1980 г.) и «Тииб» (1983 г.) начала 1980-х годов. Затем в литографиях кристаллизуется один из излюбленных мотивов Ээльмы — тема камней, которая достигает крепостных сооружений в работах «Банк» (1989) и «Кайтсевалл» (1990).
Награды: 1975 Заслуженный артист Эстонской ССР. 1983 Народный артист Эстонской ССР. Приз Кристьяна Рауа 1981 года (графические страницы «Лето», «Осень», «Häll», «Танец» и «Мужчины»). 1986 Приз Кристьяна Рауа (иллюстрации "Калевалы"). 1982 Ежегодная премия Яана Йенсена за книжную графику (премия за книжную иллюстрацию - «Сказки Калевалы» и «Северная лягушка» Фр. Р. Крейцвальда). Премия Яана Йенсена 1986 г. Специальный приз Риекской биеннале рисунка 1976 г. Специальный приз Риекской биеннале рисунка 1984 г. 1980 Гран - при Таллиннской триеннале графики. Медаль «Белая звезда» IV степени 1999 г.
"Старый город" литография Кээренд А.Ю. 1972 год
размер лист 40х29 см оттиск 35,5х21,5 см
1500
Avo Juliusovič Keerend Кээренд Аво Юлиусович (1920-2012) Советский и эстонский художник-график. Член Союза художников СССР. Заслуженный художник Эстонской ССР. Народный художник Эстонской ССР.
Родился 18 декабря 1920 года. С 1936 по 1940 год он изучал графику в Государственной школе изобразительного и прикладного искусства, а затем в Государственной школе прикладного искусства им. Яана Коорта, затем живопись у Ээрика Хаамера в Таллиннской школе изобразительного и прикладного искусства, а с 1946 по 1947 год – в Государственной школе прикладного искусства имени Яана Коорта. Таллиннский государственный институт прикладного искусства. Прослужив художником-фронтовиком всю Вторую мировую войну и находясь в плену в Чехословакии в 1945-1946 годах, он продолжил свое художественное образование в 1949 году на факультете живописи Тартуского национального художественного института. С 1951 года, так как он работал свободным художником. Помимо прочего, он практиковал линогравюру. Почти вся жизнь заслуженного художника Эстонской ССР, графика и иллюстратора Аво Кээренда была связана с Таллинном. Аво Кээренд оформил и проиллюстрировал немало книг, в станковой графике создал серии линогравюр, посвященных труду шахтеров и хлеборобов. Его интересовали «связи человека с окружающей средой, воздействие на духовный мир личности современной цивилизации, человеческое существование в его органичном единстве с природой, как, например, в серии «Плодородие». Возвращение Эстонской республики и ее столицы к мирной жизни и труду привлекли внимание Аво Кээренда, создавшего цикл «Эстонцы в Великой Отечественной войне». Скончался 5 июня 2012 г. Награды: 1976 Заслуженный художник Эстонской ССР. 1984 Ежегодная премия Яана Дженсена за книжную графику (Премия за книжную иллюстрацию - «Трагедии» Хр. Марлоу). Премия Кристьяна Рауа 1987 г. 1989 Народный художник Эстонской ССР. Премия Виралта 2001 г. 2011 Орден «За заслуги перед Белой Звездой» IV степени. Годовой график Эстонской ассоциации планировщиков-фрилансеров на 2011 год.
"Олевисте" литография Торн И.А. 1972 год
размер лист 40х29 см оттиск 25,5х21 см
1500
Ilmar Torn Торн Ильмар Александрович (1921-1999) Советский и эстонский художник-график. карикатурист. Член Союза художников СССР. Заслуженный художник Эстонской ССР. Народный художник Эстонской ССР.
Ильмар Торн родился 1 января 1921 года в Курессааре в любящей искусство семье, его отец был талантливым рисовальщиком. Рисованием увлекался ещё в школе и мечтал о поступлении в художественную школу «Паллас». В 1940 году окончил Сааремааскую гимназию и по рекомендации родителей поступил в Тартуский университет на медицинский факультет. Вскоре началась война и выпускника первого курса мобилизуют в Красную армию, где Ильмар Торн пройдёт путь от бойца стройбата до санитара-инструктора в Эстонском стрелковом корпусе. После войны будущий художник зарабатывает на жизнь журналистикой, печатаясь в газетах и выступая на радио Rahva Hääle, Eesti Raadio и ответственным редактором Sakala. К живописи удалось вернуться лишь в 1950 году, когда, лишённый партбилета, как «буржуазный националист», он уже не мог заниматься прежней работой. В 1950 году поступил в Таллиннский государственный институт прикладного искусства по специальности графика, который окончил в 1955 году. Закончив отделение графики Таллинского Гос. института прикладного искусства (ныне Художественная Академия, прим. автора), Ильмар Торн вернётся в Alma mater в 1974 году в качестве преподавателя и, наконец, профессором. Работал там до 1992 года. Был художественным редактором журнала Pikker и издательства Eesti Raamat. В 1959 году Торна приняли в Союз художников. В 1962-1967 годах он был ответственным секретарём Союза художников ЭССР, в 1967-1985 годах возглавлял вышеназванный союз. Создал несколько серий свободной графики: «Балтийское море 1930-е», «Аегаде кивид» (1967), «Человек и природа» (1970-1973). Помимо свободной графики, он создавал книжные иллюстрации. Ильмар Торн скочался 10.01.1999, похоронен на Лесном кладбище. Награды: 1969 Заслуженный художник Эстонской ССР. 1978 Народный художник Эстонской ССР.
Материал
|
Бумага |
Техника
|
Литография |
Жанр
|
Городской пейзаж |
Страна
|
Россия |
Период
|
Советская живопись 1917-1991 гг. |