"Натюрморт с банками" бумага на картоне темпера Беляева Т.А. 2008 год

"Натюрморт с банками" бумага на картоне темпера Беляева Т.А. 2008 год
подпись внизу справа и с обратной стороны
размер 13х11 см в раме под стеклом и паспарту 29х23 см
10000
"Натюрморт с голубым яблоком" бумага на картоне темпера Беляева Т.А. 2008 год
подпись с обратной стороны
размер 15,5х11 см в раме под стеклом и паспарту 28,5х22,5 см
10000
"Натюрморт" бумага на картоне темпера Беляева Т.А. 2008 год
подпись с обратной стороны
размер 11х11 см в раме под стеклом и паспарту 26х20 см
10000
Беляева Татьяна Анатольевна 1950 гр. — советская, российская художница — живописец, график, педагог; принадлежит к группе художников — учеников и последователей Владимира Стерлигова.
Родилась в семье военного лётчика 29 ноября 1950, Лебедин, Сумская область. С 1956 года жила в Хабаровском крае, с 1961 — в Ленинграде. В 1970 году окончила Ленинградское художественно-графическое педагогическое училище (1964-1970), где училась у М.Г. Шавлохова и М.Н. Бубликовой; диплом (иллюстрация сказки «Курочка Ряба», руководитель М.Н. Бубликова) был сдан на «отлично». В 1990 году окончила художественно-графический факультет Ленинградского педагогического института имени А.И. Герцена (1986-1990); диплом (городской пейзаж, руководитель В.А. Леднев) был сдан на «отлично». В 1993—1997 годы работала над созданием мультипликационных фильмов на студии Леннаучфильм (режиссёры — Т. Иванова и Т. Иовлева). Одновременно в 1994—2000 годы изучала проблемы формы и цвета по системе В.В. Стерлигова; входила в состав экспериментальной, художественно-исследовательской группы «Форма + цвет» в мастерской Г. Зубкова. С 2007—2008 годах изучала технику темперной иконописи у иконописца Ростислава Мартиновича Гирвиля. В 2010 году основала свою школу живописи в основе которой лежат знания системы художника и педагога В.В. Стелигова, ученика К. Малевича, который, в свою очередь, находил подтверждение своей теории и практики в русской инокописи и многих других традиционных стилях. С 2011 года работает по собственной (авторской) программе с постоянной международной группой детей «Мы рисуем». Член Санкт-Петербургского Творческого союза художников «IFA» (с 1996), Гуманитарного фонда «Свободная культура» (Санкт-Петербург, с 2000). Участвовала в проектах: «Авангард на Неве», альбом «Пространство Стерлигова» (Санкт-Петербург, 2001). Участвовала в выставках: 1994 — «Форма + цвет», Государственный музей «Царскосельская коллекция» (Пушкин), 1996 — «Импрессионистический кубизм», центр современного искусства Джорджа Сороса (Санкт-Петербург), 1997 — «Импрессионистический кубизм», замок Бисдорф (Берлин), 1998 — «К Малевичу туда и обратно», галерея С.П.А.С. (Санкт-Петербург), 2000 — «Изобразительное искусство Санкт-Петербурга сегодня» (Гент), 2001 — «Отцы и дети — традиции и современность», художественное объединение «17 апреля», музей нонконформистского искусства (Санкт-Петербург), 2006 — «Коллаж в России XX век», Государственный Русский музей (Санкт-Петербург), 2012 — «Коллекция Любви», арт-отель Trezzini (Санкт-Петербург). Персональные выставки: 1997 — Галерея «Bauer» (Зехайм-Югенхайм, Германия), 1999 — Ратуша (Грос-Биберау, Германия), 1999 — Ратуша (Зехайм-Югенхайм, Германия), 2001 — «Исцеляющее искусство», международный фестиваль психологов (Санкт-Петербург), 2004 — «Оправдание природой», Творческий союз художников России «IFA» (Москва), 2005 — «Собеседники», Тульский музей изобразительных искусств, 2006 — «Черное и белое», Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского (Санкт-Петербург), 2006 — «Графика», Музей-усадьба В. Д. Поленова (Тульская область), 2006 — «Образы Воскресения», Галерея коллекционного искусства DiDi (Санкт-Петербург), 2007 — «Связующая нить», галерея «Стекло» (Санкт-Петербург), 2007 — «Образы Воскресения», Галерея коллекционного искусства DiDi (Санкт-Петербург), 2008 — «Три грани», галерея «Арт-Рефлекс» (Санкт-Петербург), 2008 — «Праздник», галерея «Квадрат СГ» (Санкт-Петербург), 2009 — «Эпидемия», галерея «Квадрат СГ» (Санкт-Петербург), 2013 — «Ключи от всех дверей», арт-отель Trezzini (Санкт-Петербург), 2013 — «Е. Н. Александрова и ее единомышленники», Культурный центр «Диалог» (Великий Новгород). Награды и признание: Премия имени В.А. Ветрогонского (2-й независимый международный биеннале графики БИН 2004; Манеж, Санкт-Петербург, 2004). Почётные грамоты III и IV Международных детских конкурсов «Школьный патент — шаг в будущее!» (2013, 2014, Санкт-Петербург). Диплом Международного проекта детского творчества «Доброта и Милосердие» (2014, Санкт-Петербург). Работы находятся в собраниях Санкт-Петербурга (Государственный Русский музей, Литературно-мемориальный музей Ф. М. Достоевского, Музей нонконформистского искусства, Центральный музей связи имени А. С. Попова, Муниципальный музей «Анна Ахматова Серебряный век», Санкт-Петербургский творческий союз художников России, Государственный музей «Царскосельская коллекция», Музей печати), Тульской области (Тульский музей изобразительных искусств, Музей-усадьба В. Д. Поленова), Коломны (Музей современного духовного искусства в Свято-Троицком Ново-Голутвином монастыре), Южно-Сахалинска (Сахалинский областной художественный музей), Калининграда (Калининградский областной историко-художественный музей, Германии (Культурно-исторический центр «Замок Bisdorf» в Берлине, ратуша Зехайма-Югенхайма, ратуша Грос-Биберау), а также в частных коллекциях России, Израиля, Финляндии, Германии, Италии, Франции, Литвы, Канады, Грузии, Армении, США.